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EL fil\u00f3sofo Eugenio Tr\u00edas sosten\u00eda que el ensayo lanza al ruedo multitud de hip\u00f3tesis sin que se le pueda exigir una prueba fidedigna de cada una de ellas: baste con que la prueba sea sencillamente sugerida. El ensayo tiene por esta raz\u00f3n capacidad de sugerencia, incita, estimula al lector, pero nunca se propone convencerlo de forma exhaustiva.<\/p>\n
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En el contexto de finales de los a\u00f1os 50 del pasado siglo XX, aquella Espa\u00f1a de la dictadura franquista todav\u00eda vinculada a la miseria, a la hambruna y a la podredumbre, aquella Espa\u00f1a negra -que recuerda a la del pintor Dar\u00edo de Regoyos y la del poeta Emile Verhaeren- observaba at\u00f3nita y fascinada c\u00f3mo junto a los d\u00f3lares, materiales y tecnolog\u00edas que empezaban a llegar de los Estados Unidos -gracias a los pactos militares y econ\u00f3micos entre ambos pa\u00edses- tambi\u00e9n llegaba una innovadora iconograf\u00eda, una ideolog\u00eda de la modernidad. Modernidad que fue tomada por muchos como una alegor\u00eda de la luz frente a la oscuridad de la dictadura, adem\u00e1s de anhelo de ruptura con su pasado m\u00e1s inmediato.<\/p>\n
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Si bien Kafka ya se refiri\u00f3 a la modernidad como lo nuevo en el contexto de lo que ya siempre ha estado ah\u00ed, otros autores como Baudelaire, en cambio, sosten\u00edan que la elecci\u00f3n de la vida urbana en calidad de mito significaba inmediatamente para los m\u00e1s l\u00facidos una aguda toma de partido por la modernidad. Paul Valery se refer\u00eda a ella como la novedad, lo nuevo, como uno de esos venenos excitantes que acaban por ser m\u00e1s necesarios que ning\u00fan alimento. Daba la sensaci\u00f3n de que aquellas incertidumbres que suscitaba lo moderno, transcurridas varias d\u00e9cadas, en poco o en nada hab\u00edan variado.<\/p>\n
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Una de las im\u00e1genes que representaba la iconograf\u00eda de aquella modernidad que llegaba a ciudades como Bilbao en esos a\u00f1os 50 fue, sin duda, el cartel propagand\u00edstico de la pel\u00edcula Bienvenido Mr. Marshall de Luis Garc\u00eda Berlanga, en el que el personaje del T\u00edo Sam actuaba como un saltimbanqui, vestido con su traje hecho con la bandera de los Estados Unidos, con su sombrero, portando en una de sus manos una maleta que estaba a punto de reventar, con numerosos d\u00f3lares que sal\u00edan por una de sus aberturas. Una met\u00e1fora de la salvaci\u00f3n econ\u00f3mica para el franquismo. Aquel suced\u00e1neo de Plan Marshall no solo supondr\u00eda poder reconstruir las ciudades, sino que tambi\u00e9n se asociar\u00eda a l\u00e9xicos como riqueza y modernidad. La prensa escrita y las revistas de la \u00e9poca describ\u00edan en sus art\u00edculos, acompa\u00f1ados de fotos e ilustraciones, que para alcanzar una vida moderna era preciso consumir y que a cuanto mayor poder adquisitivo, mayor consumo -posibilidad que llegar\u00eda a materializarse con los ahorros de los bilbainos durante el desarrollismo- con la compra compulsiva de televisiones y autom\u00f3viles -el frigidaire y el drive in-, dos de los conceptos m\u00e1s significativos del American Way of Life, al igual que la velocidad y la rapidez, otros signos de aquellos tiempos.<\/p>\n
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Llegaron no solo los electrodom\u00e9sticos, sino tambi\u00e9n toda una gama de utensilios de firmas americanas que, junto a los cat\u00e1logos, propagaban sus virtudes y los m\u00e9ritos que deb\u00edan de conformar una sociedad moderna. A trav\u00e9s de aquella modernidad, se llegaba a una nueva escenograf\u00eda, en la que en apenas unos a\u00f1os se hab\u00eda pasado en la vivienda de la paila de carb\u00f3n a la resistencia el\u00e9ctrica, que trajo consigo progreso y comodidad, con toda una serie de innovaciones tecnol\u00f3gicas. Una de sus consecuencias m\u00e1s inmediatas fue que empezase a pasar la ciudad, en pocos a\u00f1os -tal y como sosten\u00eda la historiadora de la arquitectura, Margaret Gramford-, de los palacios de la industria, como la Feria de Muestras de Bilbao, a los palacios del consumo, es decir, a los grandes centros comerciales o shopping centers.<\/p>\n
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Junto a ese imaginario de la modernidad llegaban m\u00e1s art\u00edculos en la prensa y en las revistas locales sobre la vida americana y sus fascinantes ciudades, sus prodigiosas industrias, sus sorprendentes viviendas, sus grandes centros comerciales, sus extraordinarias infraestructuras, sus asombrosos rascacielos y autom\u00f3viles… Hasta lo m\u00e1s insignificante que llegaba de aquel pa\u00eds era tachado de moderno. Solo hab\u00eda que leer los titulares de la prensa del momento, de La Gaceta del Norte, Hierro o El Correo Espa\u00f1ol\/El Pueblo Vasco: \u00abLas modernas viviendas americanas de hoy\u00bb, grandiosas estrictamente porque todo en ellas era autom\u00e1tico.<\/p>\n
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Aquellos arquitectos e ingenieros bilbainos, que empezaron a viajar a los Estados Unidos gracias al patrocinio de la International Cooperation Administration -tratando de quebrantar las tradicionales premisas imperantes durante la autarqu\u00eda-, observaron que si bien la arquitectura hab\u00eda de ser un arte creador y no de imitaci\u00f3n, un arte personal producto de una \u00e9poca y de una civilizaci\u00f3n que representaba la forma de vida de un pa\u00eds, sus costumbres y organizaci\u00f3n, estos \u00faltimos no eran en el fondo sino factores creadores del car\u00e1cter de su arquitectura que trataban de definir cu\u00e1l era la esencia de la modernidad americana. Para estos t\u00e9cnicos -al igual que para el resto de la sociedad bilbaina-, la visi\u00f3n m\u00e1s generalizada, una vez contempladas sus ciudades (sobre todo a trav\u00e9s del cine), era la de que el pueblo americano viv\u00eda como un banquero ricach\u00f3n. Lo hac\u00edan en un continuo af\u00e1n y esfuerzo por aumentar la producci\u00f3n y el consumo, sustentados por la propaganda, que era una de sus mejores armas y de una fuerza formidable. Los grandes edificios comerciales se proyectaban basando el valor publicitario en una verdadera exhibici\u00f3n arquitect\u00f3nica. Trataban en todo momento de llamar la atenci\u00f3n de todo el mundo, para lo que estaban dispuestos a todo, y su originalidad, por absurda que fuese, se buscaba y se pagaba. Capital Records de Los \u00c1ngeles, The Prudential de Chicago o Seagram de Nueva York, eran tan solo algunos de los muchos ejemplos que pretend\u00edan representar a trav\u00e9s de su arquitectura la inmortalidad de sus firmas.<\/p>\n
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Junto a las im\u00e1genes y descripciones de aquel mundo, que seduc\u00edan, cada d\u00eda un poco m\u00e1s, a unos desconcertados ciudadanos \u00e1vidos de aquella modernidad, nos llegaba tambi\u00e9n su correspondiente l\u00e9xico; dimensionar, normalizar, estandarizar, dise\u00f1o, sistematizaci\u00f3n, culturizaci\u00f3n, cat\u00e1logos, rapidez, minuciosidad, industria, abundancia, intensidad, tipificaci\u00f3n, automatizaci\u00f3n, calidad, bienestar material, cr\u00e9dito, gigantismo, avanzadas t\u00e9cnicas, progreso, efficiency… Incluso cuando se nos describ\u00eda a una ciudad como Nueva York, se la tachaba por los medios de comunicaci\u00f3n de la \u00e9poca de ciudad moderna y a los neoyorquinos de gentes orgullosas de esa modernidad. Se le convirti\u00f3 adem\u00e1s en todo un mito, en un modelo exportable a otras ciudades.<\/p>\n
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Al confrontar aquellas ideas en torno a aquel glosario sobre la modernidad, \u00bfqu\u00e9 nos quedaba sino su singularidad? Tal y como sostuvo Javier Tusell, el historiador debe distinguir de entre todo lo verdaderamente digno de ser recordado por su trascendencia. Gadamer, en cambio, lleg\u00f3 a sostener que era cosa de la filosof\u00eda encontrar lo com\u00fan tambi\u00e9n en lo diferente. Aquella transformaci\u00f3n que le estaba acaeciendo a la ciudad fagocitada por aquella modernidad, tuvo su correspondiente met\u00e1fora con los bosques, que tambi\u00e9n ten\u00edan sus antros, en donde se ocultaba lo m\u00e1s malo y lo m\u00e1s temible, seg\u00fan el escritor V\u00edctor Hugo.<\/p>\n
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No obstante, hubo quienes, como el arquitecto Ignasi Sola-Morales, llegaron a sostener que la mayor parte de aquella arquitectura moderna no supuso ser otra cosa que sumisi\u00f3n. No solo la arquitectura que despectivamente llam\u00e1bamos comercial, con su absoluta falta de imaginaci\u00f3n que no era m\u00e1s que la prolongaci\u00f3n a trav\u00e9s de mecanismos de pura redundancia de los estereotipos aceptados por los poderes establecidos. Tambi\u00e9n tachaba de sumisa a aquella arquitectura que en sus propuestas jam\u00e1s se propon\u00eda romper las reglas del juego, ridiculizarlas, forzar sus l\u00edmites.<\/p>\n
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Las consecuencias de aquella modernidad aceptada si no por todos s\u00ed por una \u00e9lite pol\u00edtica, financiera e industrial, supuso asumir no solo los extraordinarios avances tecnol\u00f3gicos que en poco tiempo transformar\u00edan a la ciudad, sino tambi\u00e9n que se implementaran definitivamente fundamentos como una postura capitalista que miraba por los beneficios econ\u00f3micos como \u00fanica meta sin mirar por el bienestar social.<\/p>\n
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Aquella pretensi\u00f3n de edificar modernos edificios sobre la trama urbana bilbaina -como los rascacielos y los shopping centers- no supuso sino causa de ruptura con su arquitectura decimon\u00f3nica, sin otro sentido que el meramente especulativo y mercantil. Signific\u00f3, asimismo, suscitar cierta metamorfosis que trataba de hacer de Bilbao una ciudad an\u00f3nima ya que pretend\u00edan transformarla en una ciudad igual a cualquier otra del mundo, sin alma, sin respeto por la cultura del lugar, con una iconograf\u00eda est\u00e1ndar. Trataban de sustentar que todo aquello que llegara de Estados Unidos era sin\u00f3nimo de modernidad, con aquellos s\u00edmbolos for\u00e1neos que ir\u00edan desnaturalizando la ciudad.<\/p>\n
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Daba la sensaci\u00f3n de hallarse aquel Bilbao franquista en una perpetua indefensi\u00f3n urbana. Frente a las para unos anheladas y para otros tr\u00e1gicas consecuencias de haber asumido aquella modernidad, ser\u00eda preciso confrontar las siempre estimulantes palabras de la escritora Natalia Ginzburgn, quien lleg\u00f3 a sostener \u00abqu\u00e9 fuerte y libre era nuestro paso, cuando camin\u00e1bamos solos, rumbo al infinito por la ciudad\u00bb.<\/p>\n
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